All posts filed under: Arte

Pintura Americana. Los difíciles años 30.

¿Qué es el arte americano? Esta pregunta se la hicieron todos los artistas de Estados Unidos y que trató de ser contestada de mil formas durante la década que abarca desde el crack económico del año 1929 hasta la entrada de América en la Segunda Guerra Mundial. Con la llegada de la recesión económica al país y la creciente amenaza del fascismo en el extranjero, los artistas de la época comienzan a manifestar sus visiones de la nación “to rethinking modernism”. He podido asistir a la exposición que se celebra en el Art Institute of Chicago en la que se han reunido más de 50 obras de algunos de los artistas más destacados de aquella época como Edward Hopper, Georgia O’Keeffe, y Grant Wood. Un repaso en el que he contemplado –no con mucha luz, todo hay que decirlo– el sentido del paisaje para aquellos americanos de la Gran Depresión y las muchas vías que exploraron hasta encontrar su nuevo arte e identidad nacional que tanto necesitaban. En conjunto, todas las obras están cargadas de una profunda estética con notas políticas que reflejan …

El palacio de Asdrúbal en Cartagena. Nuevos hallazgos.

Profundizar en nuestra historia siempre me ha parecido importante. Os dejo con este artículo publicado en ABC sobre el reciente hallazgo en Cartagena del palacio de Asdrúbal, yerno de Amílcar Barca y cuñado de Aníbal. Espectacular es la simbología que encierra y las técnicas empleadas. Innovación arquitectónica en el Mediterráneo a mediados del siglo II a.C. Espero que os guste. Por GREGORIO MÁRMOL , de abc.es Las ruinas de un monumental edificio púnico con veintidós siglos de antigüedad se confunden entre maleza, escombros y muros de construcciones más modernas en las laderas del cerro del Molinete, en pleno casco histórico de Cartagena, a dos pasos de su bulliciosa Puerta de Murcia y a cuatro del puerto al que estos días llegan miles de turistas a bordo de trasatlánticos. Quien más claro las ha visto es el doctor en Arqueología Iván Negueruela (Valladolid, 1951), que lleva quince años ensimismado en el estudio de esos vestigios. Sus conclusiones las ha plasmado en el libro «El magnífico palacio de Asdrúbal en Cartagena (Cerro del Molinete)», que acaba de editar …

Descubriendo Lovaina

Lovaina, ciudad universitaria desde el S.XV. Capital de la cerveza. Ciudad de continuos contrastes, a caballo entre la tradición y la modernidad, con mil y una caras. En nuestro viaje por Bélgica, Lovaina merecía una parada. Hoy día los jóvenes “erasmus” han sustituido a Erasmo de Rotterdam, el de verdad, que impartió clases en su maravillosa universidad. Llegada al aeropuerto y cómo desplazarte Normalmente, todo el mundo se acerca a Lovaina en tren, desde Bruselas. Si llegas al aeropuerto de Zaventen, un tren te trae a Lovaina Central por 8,60€ en quince minutos. La estación está en plena ciudad por lo que en 10 minutos andando puede que tengas la suerte de llegar a tu hotel. Sin ningún tipo de planificación y con la cabeza limpia de información sobre la ciudad, Lovaina solo resonaba en mi mente hasta ayer por su magnífica Universidad. Todo el casco antiguo es zona azul. Pero, ¡ojo! no es tan sencillo aparcar, por eso recomendamos llegar en tren. En la estación acércate al puesto de información y pide un plano que te …

Maruja Mallo, la musa del 27 “olvidada” por sus compañeros

Entre las mujeres que rompieron con el modelo impuesto sobre lo que debía de ser una mujer y que desempeñaron un papel fundamental, destaca Maruja Mallo: pintora, escenografista, transgresora en los modos y costumbres, colaboró con Alberti, fue amiga de Lorca, Buñuel y Dalí, y André Breton o Paul Éluard confesaron su admiración por sus cuadros. La trayectoria de Maruja Mallo comienza en Vivero, 1902, y aunque fallece en Madrid, 1995 aún hoy día se sigue hablando de ella. Fue una creadora incombustible: se dedicó a la pintura, el dibujo, la escenografía y la cerámica.   Llamada la musa del 27, Maruja Mallo nació en el seno de una familia numerosa, eran catorce hermanos, ella fue la cuarta hija. Su familia tenía una buena posición y era cultivada. Su nombre real era el de Ana María Gómez González, tanto ella como su hermano el escultor Cristino Mallo utilizaron el segundo apellido de su padre. Fue la cuarta hija de 14 hermanos de una familia de clase acomodada. Su padre, funcionario del Cuerpo de Aduanas, era un francófilo con inquietudes …

Hilma Af Klint, la madre secreta del Arte Abstracto.

Hilma af Klint (Suecia 1882-1944), hija de militar fue hasta 1986 una pintora desconocida. Murió a los 81 años en un accidente, con sus más de 1.200 cuadros, 150 cuadernos y miles de dibujos pintados desde joven sin que nadie los conociera. Había dado la orden a uno de sus sobrinos de que hasta que no pasaran 20 años después de su muerte no se dieran a conocer. Sólo dio una razón para esta ocultación voluntaria: estaba convencida de que los seres humanos no estaban preparados para ver su obra. Pero se equivocó, el mundo sí estaba preparado para la abstracción tal y como se vió tan sólo 5 años después con Kandinsky, quizá el mundo no estaba listo para que la mejor abstracción llegara de manos de una mujer. Todas sus pinturas fueron guardadas en un almacén de Estocolmo y olvidadas. Hilma se convirtió así en una de las grandes artistas secretas de la historia. Estudió en la Real Academia de Bellas Artes de Estocolmo, una de las más importantes del mundo en aquel momento, simplemente para …

El hiperrealismo continúa fascinando

Desde el inicio PiaSweetHome ha querido contar con una sección dedicada al Arte como otro campo importante a cultivar en cualquier casa. Hoy nos detenemos en el hiperrealismo por su tirón y demanda. A continuación mostramos una selección de obras que hemos intentado organizar cronológicamente con la ayuda del Museo de Bellas Artes de Bilbao destacando también un extracto de Louis K. Meisel de enorme interés. Al final, y sin deseo de dar un listado completo, incluimos un elenco de artistas que esperamos os gusten. Introducción. Los Pioneros del Hiperrealismo: 1960-1970. La Segunda Generación y el Paisaje Urbano en Gran Formato: 1980-1990. Tercera Generación: Mayor precisión que la del ojo humano. ¿Quién es un fotorrealista? ( Louis K. Meisel) Otros hiperrealistas. 1. Introducción A finales de la década de 1960 surgió en Estados Unidos un grupo de artistas que pintaban con gran realismo objetos y escenas de la vida cotidiana utilizando la fotografía como base para la realización de sus obras. La consagración del movimiento tuvo lugar en la Documenta de Kassel (Alemania) en 1972. El hiperrealismo no es un movimiento cerrado; hoy, más de cuarenta años …

Más allá de El Grito / ‘Munch’ en el Thyssen hasta el 17 de enero de 2016

El artista noruego protagoniza el otoño del Thyssen tras 30 años sin que su obra se muestre en España. Para dejar de ser conocido por un solo cuadro. Por María Fluxá, expansion.com A partir del próximo martes y hasta el 17 de enero, el Museo Thyssen-Bornemisza acoge Edvard Munch. Arquetipos, la primera muestra dedicada al precursor del Expresionismo que se presenta en España en casi 30 años. La última aconteció en Barcelona, en 1987, tres años después de que Madrid mostrara por primera vez su obra. Entonces se expusieron casi 200 pinturas, frente a las 80 que reúne Arquetipos. “Aquella retrospectiva fue organizada en un momento en el que el Ministerio de Cultura impulsó activamente muestras de los referentes del arte moderno que eran desconocidos en nuestro país”, explica a Fuera de Serie Paloma Alarcó, jefa de conservación de pintura moderna del Thyssen-Bornemisza y comisaria de la exposición junto con el noruego Jon Ove Steihaug. Alarcó, que también coordinó la primera muestra madrileña, sostiene que “ahora ya no importa tanto el número de obras como …

Inaugurada la exposición Retratos de Goya en la National Gallery de Londres.

Londres, EFE. El ministro español de Educación, Cultura y Deporte, Íñigo Méndez de Vigo, inauguró hoy en la National Gallery de Londres una amplia exposición de retratos que muestran a un Francisco de Goya “desconocido” para el público británico. Méndez de Vigo, junto al embajador de España en Londres, Federico Trillo, y el embajador del Reino Unido en España, Simon Manley, presentó ante la prensa una muestra que reúne cerca de la mitad de los 150 retratos que realizó el pintor español. La exposición estará abierta al público desde el miércoles, hasta el 10 de enero, en la pinacoteca más importante del Reino Unido. Sesenta de ellos estarán en la muestra del museo de Trafalgar Square, incluyendo el retrato de la Duquesa de Alba de 1797 actualmente en la Hispanic Society of America, en Nueva York. La exposición “incluirá obras rara vez prestadas y algunas que nunca fueron públicamente exhibidas antes, al haber permanecido en posesión de los descendientes de los modelos”, dice la institución londinense en un comunicado. “Nacido antes que Mozart y Casanova, y …

The Return of “The East London Group” (1930)

En 2012, David Buckman publicó From Bow to Biennale en el que recuperaba, por fin, la historia perdida de The East London Group, uno de los principales movimientos artísticos salidos del East End en el siglo pasado que comenzó hacia los años 30, que desapareció con el comienzo de la II Guerra Mundial y que cayó en el olvido de forma inaudita hasta 2012. John Cooper es el máximo representante de este grupo. Nace y muere en Yorkshire (1894-1943). Hijo de comerciante de verduras. Se alista en el Royal Flying Corps en la Primera Guerra Mundial. Posteriormente se centra en la pintura –retratos y paisajes– y vive dando clases. El punto de inflexión en su carrera es el momento en el que, para hacer más imágenes para tarjetas de felicitación que le encargaban, lanza a todos sus alumnos a las zonas más difíciles de Londres. Fue ahí, el chispazo de su inspiración y a partir de ese momento deja de hacer los temas y retratos en los que estaba sumergido, abandona a las estrellas de cine y se centra en pintar lo que le rodea: una habitación …

Pável Filónov en el Museo Ruso de Málaga con su obra más vanguardista

La muestra temporal con 66 piezas y bajo el título “Testigo de lo Invisible” ya se puede visitar. Desde el 14 de agosto de 2015 hasta enero de 2016. Entre los destacados artistas de las vanguardias rusas, Pável Filónov quizá sea uno de los pocos que todavía es prácticamente desconocido para el público occidental. El nombre de Pável Filónov, sin embargo, era un enigma hasta hace muy poco no sólo en Occidente sino también en Rusia. Las 66 obras de esta primera exposición de Filónov en España vienen a descubrirnos a este maestro. Sobre su obra se impuso una prohibición terminante que se prolongaría a lo largo de casi cinco décadas. En 1929 una exposición monográfica del artista aguardó casi un año entero en las salas del Museo Ruso de la entonces Leningrado sin llegar a abrir sus puertas al público. No obstante, la primera exposición monográfica de Filónov tuvo que aguardar hasta la primavera de 1988, momento en que se inauguró en el Museo Ruso. En febrero de 1990 se inauguró una exposición del artista …