Entre las mujeres que rompieron con el modelo impuesto sobre lo que debía de ser una mujer y que desempeñaron un papel fundamental, destaca Maruja Mallo: pintora, escenografista, transgresora en los modos y costumbres, colaboró con Alberti, fue amiga de Lorca, Buñuel y Dalí, y André Breton o Paul Éluard confesaron su admiración por sus cuadros. La trayectoria de Maruja Mallo comienza en Vivero, 1902, y aunque fallece en Madrid, 1995 aún hoy día se sigue hablando de ella. Fue una creadora incombustible: se dedicó a la pintura, el dibujo, la escenografía y la cerámica.   Llamada la musa del 27, Maruja Mallo nació en el seno de una familia numerosa, eran catorce hermanos, ella fue la cuarta hija. Su familia tenía una buena posición y era cultivada. Su nombre real era el de Ana María Gómez González, tanto ella como su hermano el escultor Cristino Mallo utilizaron el segundo apellido de su padre. Fue la cuarta hija de 14 hermanos de una familia de clase acomodada. Su padre, funcionario del Cuerpo de Aduanas, era un francófilo con inquietudes …

Hilma af Klint (Suecia 1882-1944), hija de militar fue hasta 1986 una pintora desconocida. Murió a los 81 años en un accidente, con sus más de 1.200 cuadros, 150 cuadernos y miles de dibujos pintados desde joven sin que nadie los conociera. Había dado la orden a uno de sus sobrinos de que hasta que no pasaran 20 años después de su muerte no se dieran a conocer. Sólo dio una razón para esta ocultación voluntaria: estaba convencida de que los seres humanos no estaban preparados para ver su obra. Pero se equivocó, el mundo sí estaba preparado para la abstracción tal y como se vió tan sólo 5 años después con Kandinsky, quizá el mundo no estaba listo para que la mejor abstracción llegara de manos de una mujer. Todas sus pinturas fueron guardadas en un almacén de Estocolmo y olvidadas. Hilma se convirtió así en una de las grandes artistas secretas de la historia. Estudió en la Real Academia de Bellas Artes de Estocolmo, una de las más importantes del mundo en aquel momento, simplemente para …

El artista noruego protagoniza el otoño del Thyssen tras 30 años sin que su obra se muestre en España. Para dejar de ser conocido por un solo cuadro. Por María Fluxá, expansion.com A partir del próximo martes y hasta el 17 de enero, el Museo Thyssen-Bornemisza acoge Edvard Munch. Arquetipos, la primera muestra dedicada al precursor del Expresionismo que se presenta en España en casi 30 años. La última aconteció en Barcelona, en 1987, tres años después de que Madrid mostrara por primera vez su obra. Entonces se expusieron casi 200 pinturas, frente a las 80 que reúne Arquetipos. «Aquella retrospectiva fue organizada en un momento en el que el Ministerio de Cultura impulsó activamente muestras de los referentes del arte moderno que eran desconocidos en nuestro país», explica a Fuera de Serie Paloma Alarcó, jefa de conservación de pintura moderna del Thyssen-Bornemisza y comisaria de la exposición junto con el noruego Jon Ove Steihaug. Alarcó, que también coordinó la primera muestra madrileña, sostiene que «ahora ya no importa tanto el número de obras como …

En 2012, David Buckman publicó From Bow to Biennale en el que recuperaba, por fin, la historia perdida de The East London Group, uno de los principales movimientos artísticos salidos del East End en el siglo pasado que comenzó hacia los años 30, que desapareció con el comienzo de la II Guerra Mundial y que cayó en el olvido de forma inaudita hasta 2012. John Cooper es el máximo representante de este grupo. Nace y muere en Yorkshire (1894-1943). Hijo de comerciante de verduras. Se alista en el Royal Flying Corps en la Primera Guerra Mundial. Posteriormente se centra en la pintura –retratos y paisajes– y vive dando clases. El punto de inflexión en su carrera es el momento en el que, para hacer más imágenes para tarjetas de felicitación que le encargaban, lanza a todos sus alumnos a las zonas más difíciles de Londres. Fue ahí, el chispazo de su inspiración y a partir de ese momento deja de hacer los temas y retratos en los que estaba sumergido, abandona a las estrellas de cine y se centra en pintar lo que le rodea: una habitación …

La muestra temporal con 66 piezas y bajo el título «Testigo de lo Invisible» ya se puede visitar. Desde el 14 de agosto de 2015 hasta enero de 2016. Entre los destacados artistas de las vanguardias rusas, Pável Filónov quizá sea uno de los pocos que todavía es prácticamente desconocido para el público occidental. El nombre de Pável Filónov, sin embargo, era un enigma hasta hace muy poco no sólo en Occidente sino también en Rusia. Las 66 obras de esta primera exposición de Filónov en España vienen a descubrirnos a este maestro. Sobre su obra se impuso una prohibición terminante que se prolongaría a lo largo de casi cinco décadas. En 1929 una exposición monográfica del artista aguardó casi un año entero en las salas del Museo Ruso de la entonces Leningrado sin llegar a abrir sus puertas al público. No obstante, la primera exposición monográfica de Filónov tuvo que aguardar hasta la primavera de 1988, momento en que se inauguró en el Museo Ruso. En febrero de 1990 se inauguró una exposición del artista …

Si te gusta el arte o te quisieras iniciar en el, puedes mirar nuestra sugerencia de la semana.  Tienen obra gráfica a buen precio, aunque otras piezas son astronómicas. Te dejo una selección de nuestra primera propuesta: artspace.com y como sabes el quid está en encontrar el rincón acertado en casa o en tu estudio, y en cómo lo enmarques para que todo sea perfecto…

La videoartista británica Gillian Wearing (1963) fue ganadora del Premio Turner en 1997 por una obra de sesenta minutos de duración, en la que aparecen oficiales de policía en silencio posando para una foto de grupo con enorme «fuerza emocional».